法国·比佐特个展《软性静物》：挣脱框架，重塑感知

2024年11月6日至12月20日，Backslash画廊荣幸呈现法国艺术家法国·比佐特（France Bizot）的全新个展《软性静物》（Natures Molles）。这位多学科艺术家以诗意手法重塑传统静物画，将油画创作于其亲手塑形的圆润陶瓷之上。作品挣脱传统画框束缚，探索形式、载体与感知的边界，唤起对日常物品的全新思考，同时向塞尚、夏尔丹等古典大师致敬，展现独特的当代艺术视角。

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《软性静物》（Natures molles），也是一种姿态：即跳脱框架——无论是字面意义还是象征意义上。多年来，法国·比佐特一直着迷于社交媒体的运作模式，着迷于它们的语言、速度以及图像的生产与消费方式。她曾长期以这些信息流为灵感进行绘画，试图定格其飞逝的运动，理解这转瞬即逝的时间，使其沉淀，并放缓其节奏。本次展览标志着一种形式上的突破：艺术家在此选择摆脱一切形式的束缚——无论是屏幕的限制、静止图像的僵化，还是绷紧画布的传统。

法国·比佐特的《软性静物》似乎漂浮在空间中，或悬浮，或随意放置，仿佛已摆脱了常规的物理束缚。艺术家亲手制作的陶瓷媒介，作为作品不可或缺的一部分展现：陶瓷柔和的曲线与绘画的形状完美契合，创造出视觉和象征上的连续性。那些本身没有棱角的圆形物体，进一步增强了这种失重、开放与柔和的感觉。传统的“静物画”（Natures mortes）在此蜕变为“软性静物”（Natures molles）——它们鲜活、流动、引人深思。

与这些陶瓷作品相呼应，一系列木板壁画作品深入探索了古典绘画的宏大主题——风景、手、日常物品——其创作手法旨在质疑物质性、光线、时间以及图像的模糊性。在这里，法国·比佐特再次重新引导观者的目光：她放慢脚步，细致观察，质疑在数字世界的瞬息万变面前，有形世界的持久性与意义。

通过《软性静物》，绘画成为一个无声的抵抗空间，一个以不同方式观察世界的场所。它超越了传统框架，更贴近形式、物质与真实本身。