大皇宫联展：伊娃·若斯潘《怪诞》与克莱尔·塔布雷《一息之间》

大皇宫邀请艺术家伊娃·若斯潘（Eva Jospin）和克莱尔·塔布雷（Claire Tabouret）共同入驻两个由同一入口连接的展厅。一边是《怪诞》（Grottesco），一个充满森林、洞穴和想象建筑的丰富旅程；另一边是《一息之间》（D’un seul souffle），揭示一项宏伟工程的幕后：巴黎圣母院未来的当代彩色玻璃窗。

伊娃·若斯潘（Eva Jospin），《怪诞》（Grottesco）

伊娃·若斯潘汇集了逾十五件作品，其中一些是专为本次展览创作并首次亮相，另一些则重新诠释了她作品中的标志性主题。展览标题《怪诞》的灵感来源于一个传说：一位年轻的罗马人偶然坠入一个洞穴，发现了尼禄黄金宫（Domus Aurea）被遗忘的壁画。从这座被掩埋、形似洞穴的宫殿中，诞生了“怪诞”（grotesque）风格，伊娃·若斯潘以此为线索：一种植物、建筑和奇幻元素交织的风格。展览路线邀请观众穿越一个独特的世界：海角、衣冠冢、洞穴、废墟和森林依次呈现，不断改变观感并揭示新的主题。在新作中，一系列刺绣浮雕引人注目。这些作品融合了纺织与雕塑，标志着伊娃·若斯潘艺术探索的新阶段。

克莱尔·塔布雷（Claire Tabouret），《一息之间》（D’un seul souffle）

克莱尔·塔布雷在名为《一息之间》的展览中，展示了她为巴黎圣母院大教堂创作的六扇彩色玻璃窗的等比例模型、草图和前期准备工作。作为文化部与西蒙-马克工作室（atelier Simon-Marq）联合举办的竞赛的2024年12月获奖者，她揭示了这一非凡项目的幕后故事。每个模型都按真实尺寸再现了大教堂南侧廊的一个窗格。这些作品采用艺术家常用的版画技法——单版印刷（monotype）制作，并辅以模板（pochoirs）来制作玫瑰窗和装饰图案。这些设计方案既尊重了建筑物的自然光线，又与维奥莱-勒-迪克（Viollet le Duc）的彩色玻璃窗实现了柔和过渡，同时呈现出鲜明而均衡的色彩。受圣灵降临节（Pentecôte）主题的启发，象征着团结与和谐，克莱尔·塔布雷邀请您深入了解她的创作过程，体验一个难得的时刻：一次非凡创作的幕后故事。

克莱尔·塔布雷的《一息之间》展览，得益于克里斯汀·约翰逊女士（Mme Kristin Johnson）及其家人的慷慨捐助。